09. Set the controls for the heart of the sun (10:41) [MINDALA]
10. One of these days (7:47) [FANTASY FACTORY]
PERLAS DEL ROCK SINFONICO
GUARDIAN DE LOS CIELOS - GENESIS
Vladimir BADIROV nació y creció en Uzbekistan,
mientras ésta aún formaba parte de la Unión de Repúblicas Soviéticas
Socialistas. Criado en una familia de profesores, Vladimir
terminó exitosamente sus cursos de violín y a la edad de 15 años
comenzó a tocar la batería, convirtiéndose ésta (y las percusiones) en
su instrumento favorito. Por más de 20 años, BADIROV
trabajó para perfeccionar su técnica, aspirando trascender las bases
elementales del instrumento; con este propósito en la mente, se
especializó en percusiones, batería computacional, experimentación con
ritmos, secuencias y secuenciadores. Como estudiante y como músico profesional ha trabajado en diferentes proyectos, destacándose especialmente junto a Sergey GILEV (contrabajo) y Eduard KALANDAROV (piano), con quienes lidereó la escena jazz uzbeca. De 1994 a 2002 trabajó con la cantante Yulduz USMANOVA,
a cuyo grupo acompañó en su gira mundial, participando en festivales de
pop étnico y en la grabación de dos álbumes. Desde 2002 ha tocado con Nasiba ABDULLAEVA,
otra talentosa artista nacional, con quien apareció en un programa ruso
de televisión. También ha participado en varios conciertos en Moscú y
tuvo éxito en una gira por Japón. En 2003, junto a la cantante Sevara y sus músicos, Vladimir trabajó como miembro de la banda que abriría telón a Peter GABRIEL durante su gira "Grown Up" por Europa y América.
Mientras trabajaba con otros músicos, Vladimir
nunca se deshizo de la idea de crear su propio proyecto y como
resultado, grabó y realizó su primer álbum solista "Greeting from
Nostradamus", con 11 composiciones que representan una simbiosis de
ritmos modernos, sonidos electrónicos y estupendos matices orientales e
instrumentos tradicionales del folclor de Uzbequistán, tras la etiqueta
canadiense Unicorn Digital en 2004. Así, gracias al estilo progresivo de
este músico, VLADIMIR BADIROV PROJECT se perfila como uno de los grandes lanzamientos de este género a mediados del inicio de este nuevo milenio
martes, 23 de agosto de 2016
Tras haber sido miembro de VON LYX (81-84) y VOODOO (85-86), el guitarrista/vocalista Hansi CROSS decide iniciar su carrera solista y escribir música en una dirección más progresiva. Así, Hansi tomó la decisión de desarrollar un estilo CROSS,
realizando tres álbumes que juntos formarían una trilogía conocida como
"Uncovered Heart Trilogy". El primer álbum de la serie, "Uncovered
Heart" (1988), luego "Second Movement" (1990) y para cerrar la trilogía,
"III - Changing Poison into Medicine" (1993).
Para cuando se hubo realizado aquélla saga, el interés
por el rock progresivo había crecido en Suecia (no es difícil notar que
Suecia es uno de los exponentes más importantes de progresivo sinfónico
durante la década de los '90). Con la curiosidad de saber cómo le iría
presentándose en vivo, Hansi CROSS instaló un acto que se presentó en algunos clubes, donde Jock "Tai" MILLGÅRDH se hacía cargo de las vocales y Tomas HJORT de la batería. En septiembre del '93, Hansi conoció a Tomas CHRISTENSEN, bajista que se unió al grupo, empezando todos a componer los temas para su siguiente álbum. Paralelamente a esto, Hansi
escribió y grabó una mini sinfonía, "Paradox", donde él mismo tocó
todos los instrumentos, realizándolo como un sencillo de 18 minutos en
1995. Al siguiente año sale "Gaze", su cuarto álbum de estudio. Para la
grabación de este álbum se incorporó FLOKE en los teclados y debido a que HJORT dejó la grabación por un trabajo conseguido en los Estados Unidos, el puesto lo ocupó STENMARK
para terminar la grabación. Cambios de integrantes y ajustes a las
líneas musicales se siguieron dando durante las grabaciones de los
siguientes discos. "Dream Reality" se realiza como compilatorio de los
tres primeros álbumes en 1997, año en el que CROSS
realiza una pequeña gira. en 1999 graban "Visionary Fools" considerado
el mejor trabajo del grupo hasta entonces, siguiéndole "Secrets" (2000) y
"Playground" (2004).
Pero Hansi CROSS ha hecho algunas otras cosas. En noviembre de 1999 por ejemplo, fue contactado por Olov ANDERSSON y Thomas HURTIG del grupo GRAND STAND, quienes querían saber si acaso estaba interesado en hacer una versión de “Shine on” de PINK FLOYD para un álbum tributo. A Hansi le gustó la idea y sugirió que Tai (el cantante invitado en CROSS) se hiciera cargo de las vocales y Lollo ANDERSSON (antes fan del grupo y ahora integrante de éste) del bajo. 'Shine on you crazy diamond' aparece en "Signs of Life - A Tribute to Pink Floyd", interpretada por el grupo GRAND CROSS. Otra cosa que hizo Hansi, fue participar en el proyecto SPEKTRUM, una banda “sólo estrellas” que grabó su álbum en 2003.
3er álbum oficial de estudio de SILHOUETTE, confiable grupo holandés que aún se alinea con Brian de GRAEVE (guitarras, voz), Jos UFFING (batería, voz), Erik LAAN (teclados, canto) y GJ BLOEMINK (bajo) y que francamente deja una buena resonancia en los oídos.
Habrás notado, supongo, que el estilo que le indico al
disco es doble: Rock NeoProgresivo y Progresivo Sinfónico. No es un
error. Aunque mucho del rock neo progresivo proviene del progresivo
sinfónico (y otro mucho del por rock mainstream comercial), los dos
estilos por lo general se diferencian con notoriedad, por las cualidades
sonoras de cada uno de ellos. Bien, SILHOUETTE parece
no entender este principio, pues "Across the Rubicon" «A Través del
Rubicón» presenta ambos estilos o bien fusionados o bien alternados,
logrando así un rock progresivo original y de modales educados a la
usanza tradicional. Acaso es más notoria la tendencia neo, lo que es
explicable en el momento que se reconoce que el grupo es de Holanda, y
de Holanda son bastantes de los grupos de “progresivo nuevo” más
notorios en la escena como EGDON HEATH, KNIGHT AREA o RICOCHER. SILHOUETTE,
sin embargo, sobresale en la corriente principal del género y estilo
por sus modos personales, para lo cual el arte de portada representa con
visualidad lo que se escucha aquí. Un disco, en principio para
seguidores del rock neo progresivo actual, pero atractivo (y mucho) para
el seguidor de las formas más tradicionales de este género
maravillosamente estético.
